L’art traditionnel de la calligraphie prend vie à Kütahya.

L’art traditionnel du Kalemişi prend vie à Kütahya. Le cours ouvert par Sibel Temelkıran, qui continue l’art populaire turc appelé ‘Kalemişi’, attire l’attention à la Maison d’Expérience de l’Artisanat et des Arts Populaires de la municipalité de Kütahya.

Temelkıran a déclaré que l’art du pinceau, qui a interagi avec l’art de la calligraphie pendant l’ère ottomane, est aujourd’hui pratiqué par quelques maîtres, non seulement sur le bois mais aussi sur le plâtre, le marbre et la pierre.

Sibel Temelkıran, qui pratique l’art du Kalemişi depuis près de 20 ans, a déclaré : “Le Kalemişi est l’un des arts turcs qui a traversé les Selçuks jusqu’à nos jours. Les Selçuks, les Ottomans et aujourd’hui, il est utilisé dans l’architecture civile et religieuse. Il est présent dans les décorations intérieures des mosquées. À l’époque, il était également utilisé à l’intérieur des palais ; nous pouvons voir cet art au Palais de Topkapı ainsi que dans les grandes mosquées. Cet art a perduré jusqu’à nos jours et nous essayons de le maintenir avec le soutien de la municipalité de Kütahya. Nous avons des élèves et nous nous efforçons de les former. Le Kalemişi est un art de décoration des intérieurs dans l’architecture civile et religieuse. C’est en fait un art très connu, mais son nom n’est pas connu de la plupart des gens. J’essaie d’expliquer le nom de cet art depuis des années. C’est un art simple, mais son nom n’est pas bien connu. Quand on parle de ‘Kalem işi’, les gens demandent ‘est-ce fait avec un stylo ?’. En réalité, cet art repose sur le nom des pinceaux utilisés. Nous perpétuons cette tradition en tant que ‘kalemkar’. Cependant, comme il n’est pas très connu, nous essayons de l’enseigner, car c’est l’un de nos arts traditionnels et il ne doit pas être oublié. Tout comme nos ancêtres ont transmis cet art jusqu’à aujourd’hui, nous le transmettons à l’avenir à travers nos élèves. Quand on demande où le Kalemişi est pratiqué, il a d’abord été fait sur du plâtre. Il peut également être fait sur du plâtre, du bois, du cuir et du marbre. Je travaille sur le bois et je fais travailler mes élèves sur le bois. Nous utilisons de la peinture acrylique comme matériau et nous travaillons sur de grandes plaques de bois. Nous préparons nos motifs traditionnels et transférons ces motifs d’abord sur du papier, puis sur du bois. Nous terminons le travail en peignant avec des couleurs traditionnelles. Nos élèves ont également aimé cet art parce que tout est traditionnel, y compris les motifs et les couleurs. Nous avons un projet d’un an, mais cela ne se termine pas en un an ; nous continuons à apprendre. Apprendre ne s’arrête jamais,” a-t-elle déclaré.

“L’art me donne de la paix et m’éloigne du stress quotidien”

L’une des participantes, la diététicienne Sümeyye Korkmaz, a déclaré : “Ici, nous suivons les traces de Sibel Hoca et nous voulons continuer l’art de la manière dont elle l’enseigne. Je suis ici parce que j’ai un intérêt pour l’art, l’art me donne de la paix et m’éloigne du stress quotidien. Nous accueillons ceux qui aiment l’art et veulent apprendre.”

“Il reflète la culture turque”

Une autre participante, le Dr. Sibel Işık, a déclaré : “Je ne suis pas venue ici en connaissant l’art du Kalemişi, en fait, je suis venue pour des raisons thérapeutiques. Cependant, au fur et à mesure que je m’immergeais dans cet art, j’ai réalisé que je me perdais dans les motifs qui me semblaient familiers chaque fois que j’entrais dans une mosquée. Avec les turquoises et les couleurs corail qui reflètent les motifs turcs, je me sens plus connectée à la culture turque. En ce moment, nous faisons divers travaux ici avec mes élèves. La semaine dernière, Sibel Hoca a accueilli nos élèves, a fait une introduction et un atelier. Nous faisons de notre mieux pour transmettre cet art aux générations futures.”

Il a été indiqué que le cours d’art du Kalemişi se poursuivra une fois par semaine pendant 8 mois.