Le programme des Conversations Artistiques de Litros a examiné la ‘critique’.
Le journal culturel et artistique numérique de la Turquie, Litros Sanat, a abordé la question “Notre art est-il ouvert à la discussion ?” sur sa couverture, dans le cadre du programme “Conversations Litros Sanat”. Lors de ce programme, l’historien de l’art Hakan Yılmaz a déclaré : “La critique, dans notre culture, implique souvent un reproche …”

Le journal numérique de la culture et des arts en Turquie, Litros Sanat, a abordé la question posée sur sa couverture : “Notre art est-il ouvert à la discussion ?” lors du programme “Litros Sanat Konuşmaları”. L’historien de l’art Hakan Yılmaz a déclaré : “La critique semble proche du concept de dénigrement dans notre culture, mais ce n’est pas le cas à l’étranger. Dans notre culture, la critique d’art est perçue négativement.”
Litros Sanat, publié par la municipalité d’Esenler, a traité le sujet de son dossier dans son 83e numéro lors du programme “Litros Sanat Konuşmaları”. Le programme, qui s’est tenu au Centre Culturel et Artistique de la Mosquée de Taksim, a vu la participation de la directrice générale d’ARTTV, Özge Kahraman, et de l’historien de l’art Hakan Yılmaz en tant qu’intervenants. Le journaliste Ali Demirtaş, qui a signé le dossier, a été le modérateur du programme. Le sujet de la critique d’art en Turquie sera également présenté au public sur la chaîne Şehir Ekranı TV.
“L’effet secondaire créé par le mot n’est pas bien accueilli dans notre culture”
L’historien de l’art Hakan Yılmaz a déclaré lors du programme : “La critique semble fondamentalement proche du concept de dénigrement. Dans notre culture, elle est proche du dénigrement, mais ce n’est pas ainsi à l’échelle mondiale. À l’échelle mondiale, c’est perçu comme un sujet d’évaluation. En raison de l’effet secondaire que crée le mot, ce n’est pas bien accueilli dans notre culture. Quand nous nous demandons comment une œuvre d’art peut être critiquée, il existe deux types de critique. D’une part, vous pouvez critiquer l’artiste en fonction de l’œuvre, ou vice versa, critiquer l’œuvre en fonction de l’artiste. C’est-à-dire, en regardant chronologiquement, vous pouvez évaluer l’œuvre en fonction du passé de l’artiste. Ou vous pouvez évaluer la carrière de l’artiste à travers toute cette histoire. Tout cela n’est pas discuté à côté de l’artiste. L’artiste ne peut pas en bénéficier parce qu’il n’entend pas ces critiques.”
“Les artistes le perçoivent de manière personnelle”
La directrice générale d’ARTTV, Özge Kahraman, a également noté que la critique est généralement perçue négativement et personnellement en Turquie, en disant : “Comme l’artiste perçoit les critiques de manière personnelle, cela devient non seulement une contribution pour lui, mais aussi une dimension qui lui est plus nuisible. Actuellement, en Turquie, comme la critique d’art est perçue négativement, nous n’avons pas fait beaucoup de progrès. Quand un spectateur commente les œuvres, il exprime son opinion personnelle. Si cette personne n’a pas reçu de formation artistique ou n’est pas historien de l’art, elle interprète probablement selon son propre point de vue esthétique. Moi aussi, je peins des grottes. Les grottes sont sombres et ce sont des lieux où très peu de gens entrent. En peignant les grottes, je veux les dessiner telles qu’elles sont, sans inclure de plantes, d’animaux ou d’humains. En discutant de mes œuvres lors de foires ou d’expositions, j’entends parfois des commentaires tels que : “J’aurais aimé qu’il y ait des figures humaines ici” ou “C’est trop sombre, je ne pourrais jamais y entrer” ou “Si je l’accrochais à mon mur, je ne pourrais jamais le regarder”. Ce sont des critiques très personnelles et négatives. Mais si ces critiques négatives ont été formulées de bonne foi, je les considère comme une contribution personnelle.”